31 oct 2010

EL NADADOR




Quizás Swim (City Slang, 2010) se convierta en uno de los protagonistas principales a la hora de confeccionar las listas de "lo mejor de 2010". Creo que Daniel Victor Snaith (Caribou) se lo merecería de largo. Hizo el disco casi perfecto, ése que conjuga a la perfección lo indie con la electrónica, la accesibilidad con la experimentación, la cantidad con la calidad, las voces (y letras) con los sonidos... Y eso seguro que tiene premio. Para redondear la jugada comercial, a alguien se le ha ocurrido montar un disco de remezclas. Swim Remixes sale mañana como segundo cd en una nueva edición física de su última obra discográfica. Gente como Junior Boys, Gold Panda, Holden, Ikonika, Nite Jewel o Walls se han sumado a la fiesta para dar ese toque poliédrico que le faltaba a la obra madre. Caribou quería para su reverso benigno y complementario música de baile, pero no una cualquiera. “Música de baile que fuera líquida en su manera de fluir hacia adelante y hacia atrás, en la forma en que los sonidos chapotean y se agitan haciendo ruido entre alteraciones de pitch, timbre, panorámica... Música de baile que suena como si estuviera echa a partir de agua, y no a partir de materiales metálicos como la mayoría de la música de baile”. Miel sobre hojuelas, que diría aquél, creo que lo ha conseguido perfectamente.
Rur
http://soundcloud.com/caribouband/sets/swim
http://soundcloud.com/caribouband/sets/swim-remixes

30 oct 2010

EL PRÍNCIPE DE LAS TINIEBLAS



La banda sonora perfecta para la noche de mañana (a cargo de uno de ellos). Música, sin apellidos ni etiquetas, para las masas.
Rur
http://soundcloud.com/deadboy/halloween-mix-2010
http://www.myspace.com/deadboysoundboy

NACHO CANUT RECOMIENDA...

29 oct 2010

YO CONFIESO



“No quiero dedicarme a hacer synth-pop para el resto de mi puta vida. Hubo un tiempo en el que estuve metida en eso, pero ya está bien, eso se ha terminado. Todo el género está muy acabado. Era lo mío, y sin embargo ahora estoy tan aburrida de eso. Si veo alguna cosa más de temática ochentera, voy a reventar”.
“Por lo que a mí respecta, el resurgimiento de los ochenta está acabado. Si publicara este mismo disco (su álbum de debut) dentro de año y medio, nadie lo recibiría de la misma manera. Sucedió que el disco pilló a la industria en un buen momento”.
“Quiero que mi segundo álbum sea más humano, más abierto, más cálido […] Estoy tan impaciente por tomar una nueva dirección como cualquier otra persona, pero creo que el proceso va a tener un poco de descubrimiento. De aquí a seis meses, a más tardar, nos pondremos a trabajar de forma seria en ello. Pero al mismo tiempo, aún tenemos mucho que experimentar. Sé bien cuáles son mis influencias, así que no tengo problemas con eso”.
Rur
http://www.myspace.com/larouxuk

28 oct 2010

SPIRITUAL NITE LIFE







¿Qué seríamos sin la información recibida sorpresivamente? Muy poco, o nada. Si sólo fluyes por tu cauce, te privas de conocer muchos otros afluentes que traen parecida o mucha más agua que el tuyo. Hay que estar en el momento adecuado y en el sitio correcto para que algo interesante llegue a tus oídos de manera aleatoria. Es el caso de Nite Jewel (su nombre real es Ramona González), una chica de LA que compone y remezcla (Health y Caribou) de manera notable. Me enteré de su existencia después de visionar el vídeo de We Want Our Things, tema que pertenece a su último disco, Am I Real? (Gloriette), un ep de seis canciones que salió a principios del septiembre pasado. Unos dicen que hace chillwave, otros un cóctel a base de funk, krautrock y new age, yo lo dejaría en que se lo pasa bien jugando con sonidos minimalistas y melodías atmosféricas. Una delicia para disfrutar bajo el sol del invierno.
Rur
http://www.myspace.com/nitejewel
http://www.nitejewel.com/

QUANTUM



Entre pitos y flautas, me doy cuenta de que se está creando algo parecido a una nueva escena electrónica nacional. Breton Armada, John Talabot, Pulshar, Wooky... y ahora Narwhal, son algunos de esos que hacen cosas aquí. N es un dúo barcelonés, Simon Williams (Jahbitat) y Cristian Subirà, que está a punto de publicar su primer disco (un ep titulado Visions Wide), un atractivo cóctel de electrónica, sicodélica y planeadora, postmoderna. Esperemos que logren distribución internacional, y que expandan un poco más la buena nueva. Estarán tocando en directo en el próximo Primavera Club (el 25 de noviembre en el Moog de Barcelona, y el 27 en la Caracol de Madrid). Pasen y vean, el espectáculo no ha hecho más que empezar.
Rur
http://soundcloud.com/narwhal/live-sonar-2010-part-1/s-DAaQj
http://www.myspace.com/narwhalchants

26 oct 2010

THE GOOD HOUSE



Voy a hacer público que nunca he oído a Animal Collective. Ya sé que se me debería caer la cara de vergüenza, pero es que aún no he sentido la llamada de la selva colectiva. En mi caso funciona así la atracción, o no, que pueda sentir por un proyecto musical determinado. Pero ya ves, pude ver este vídeo de Avery Tare, y me quedé prendado de lo que puede hacer el batería de AC en solitario. Tras el alias de AT está David Portner, que hoy mismo debuta en formato largo con Down There (Paw Tracks). Ha grabado el disco con Deakin (Josh Dibb, "miembro" de AC) en una vieja iglesia que está rodeada por un gran pantano en el norte de NY, y lo saca con el sello de AC. Mucho corporativismo, y del bueno. El amigo David practica una experimentación accesible, de estructuras simples y lineales con bases oscuras, algo así como sicodelia pop. La gracia del disco es que se comenta que está inspirado, de una u otra manera, en el mundo de los cocodrilos. "Turbio mundo sonoro" lo llama él. Sin comentarios, digo yo.
Rur

25 oct 2010

GLORIA NEGRA




Este año está siendo terriblemente bueno, musicalmente hablando. Lo nuevo que llega a mis oídos es mucho mejor que lo anterior. Me alegro que la escena esté viva, y que esté muy por delante de aquello que un día se llamó industria musical. Salem me han dejado con la boca abierta. Una portada como la de King Night (IAmSound Records) te da muchos detalles de lo que te puedes encontrar dentro, pero se queda corta ante la avalancha de sensaciones que se estampan contra tu cerebro. Bandera de eso que la crítica puesta ha bautizado como witch house, Salem recicla algo "nuevo" a partir de combinar el hip hop más oscuro, el shoegaze más industrial y el electro más bizarro. Quédate con lo que suena, y olvídate de la charlatanería del gurú mediático de turno.
Rur
http://www.myspace.com/s4lem
http://www.s4lem.com/

24 oct 2010

XXXIV



La sombra de Amy es alargada. Quería hacer algo para Fred Perry (y no hablo de música), y lo ha conseguido. Ya está en el mercado la colección de Amy Winehouse para FP. Son 17 prendas y complementos que se adecúan al look de Amy y que no se desentonan con el estilo Perry. Parece ser que todo lo que ha salido viene directamente de la creatividad de Amy, nada de poner sólo el nombre y extender la mano para cobrar el cheque de turno. Se ha inspirado en el lado de oscuro de Grease, o sea Rizzo, para recrear las pin ups de los años 40-50. Dicen que le ha gustado tanto el experimento que ha forzado a la marca a sacar la talla 34 (será la primera vez que FP lo haga porque todas sus colecciones femeninas empezaban en la 36) para poder usarlas ella misma (dice que no es tan delgada, pero que es pequeñita y no podía ponerse nada de la marca porque no fabricaban esa talla). Genio y figura hasta la sepultura.

23 oct 2010

DÍAS DEL FUTURO PASADO



"Era una colisión esperada, la de Pink Floyd/David Gilmour y The Orb orbitando alrededor de los mismos planetas". Alex Paterson
Creo que en esta frase del hombre que se esconde tras The Orb, se resume perfectamente el porqué de este álbum. Youth los puso en contacto, y ya se sabe, Dios los cría y ellos se juntan. Quizás estemos en los albores de un nuevo ambient, ese que une a los maestros y a sus discípulos. En este Mettalic Spheres (salió el pasado 11 de octubre), The Orb es un trío: Paterson a la manipulación sonora, teclados y mesa de mezclas, Gilmour a la guitarra eléctrica y lap steel, y Youth al bajo y teclados. Mucho ambient dub y psychill en dos partes, y con cinco movimientos cada una, de la mano de verdaderos descubridores de las infinitas posibilidades de un sonido clásico en pleno siglo XXI. Lástima que el formato 3D60 (una nueva producción de sonido en tres dimensiones, inventado entre otros por Youth) se quede sólo para la versión en 2 cds. Hubiera sido rizar el rizo. Muy apropiado para escucharlo a estas horas (faltan trece minutos para las seis de la mañana).
Rur

NADA ES LO QUE PARECE




El próximo martes sale El Paso Trascendental Del Vodevil A La Astracanada, Antología De Canciones De Ayer Y De Hoy, el super recopilatorio definitivo de Fangoria (la primera edición son 3 cds, 2 dvds, libro y poster). Lo más interesante del lote, para mí, es Vodevil (el primer cd), donde se recogen los 22 singles del dúo, y Entre Bambalinas (el segundo dvd), el making of del disco.
Alaska: “Veintidós singles extraídos de nueve álbumes. Los de los últimos diez años son muy distintos a los anteriores porque comercialmente tuvieron más impacto. Al escucharlos todos se ve una coherencia, es inevitable. Además, Fangoria es el grupo que más nos ha durado, y hemos pasado por todas las etapas, de la más experimental a la pop, pasando por momentos de absoluta independencia”.
Nacho: “La idea de incluir un documental me parece interesantísimo. A mí me gusta mucho escuchar a mis artistas favoritos hablar, escuchar cómo se explican Morrissey o Marc Almond”.
Alaska: “Ésta es mi faceta de historiadora frustrada. Documento todo por un deseo de lograr un rigor histórico. Montar estos documentales me divierte mucho, veo todo el proceso de desarrollo del disco, lo que dijimos que queríamos hacer, porqué lo dijimos y cuándo, y luego se ve lo que ha acabado siendo ese proyecto. Se ve lo que somos”.
Poco más voy a decir porque siempre me ha gustado Fangoria (hasta en sus momentos menos buenos), así que les dejo espacio a ellos para que resuman estos últimos 20 años.
Nacho: “Nuestra trayectoria va del vodevil a la astracanada, y pasa por el sainete, vuelve a la astracanada, luego al vodevil... No sigue una línea recta. Pero todos esos son términos de la revista, género que a su vez solía presentarse como una antología de canciones. Un grandes éxitos suele ser siempre eso, el paso trascendental del vodevil a la astracanada”.
Alaska: “Cuando te pones así, como asomada a un balcón mirando la vida pasar, el tiempo te acaba dando la razón. Hemos visto pasara a éstos, a aquéllos y a los otros que nos señalaban con el dedo y nos criticaban por estar ahí. Y sigues ahí, sin dejar de hacer cosas ni de trabajar, y un buen día descubres que tienes tu sitio. Por eso hemos hecho este disco. Porque el tiempo ya nos había dado la razón”.

21 oct 2010

LA SEÑORA DE LOS ANILLOS




Después de Fever Ray, le ha llegado el turno a Cameron Mesirow, más conocida como Glasser. Está a punto de sacar su primer largo, Rings (True Panther Sounds), y sólo por el hecho de que se ha dejado remezclar por John Talabot o Jaime XX la han remezclado, ya me merece todo el respeto del mundo. Pop sintético que le debe muy poco al revival ochentero. Místico, esótérico, onírico.. son algunos de los adjetivos que puedes incluir en la etiqueta que acompañe al debut en formato grande de esta chica de NY.
Rur
http://www.myspace.com/glasssser

GRID WORLD





La verdad es que Flying Lotus no me hace ninguna gracia, así que al ver la noticia de su nuevo clip (Kill Your Co-Workers), reseñada en una web musical post-moderna, no entiendo porqué me dejé arrastrar por la curiosidad. Piqué dos veces en el titular, y apareció la imagen congelada de una animación en 3D. Un tal Beeple había imaginado un mundo, hasta cierto punto infantil y bastante truculento, donde dar rienda a un futuro próximo donde nada es lo que parece. Sinceramente, el vídeo le da cien mil patadas a la canción. Entonces quise saber un poco más de este tal Beeple, y me encontré con la sorpresa de que es norteamericano (de Wisconsin), se llama Mike Winkelmann y es diseñador gráfico, vj, dibujante y músico. Su máxima virtud es la facilidad que tiene para sincronizar imagen y sonido. En su web se pueden ver vídeos y dibujos, además de poderse desacargar gratuitamente vídeo loops para sesiones de vj, y disfrutar de una sección que se llama Everydays, donde cuelga una imagen, boceto, gráfico o dibujo nuevos cada día desde hace 3 años (lleva 1.269 días seguidos). Todo un personaje perfectamente desconocido por estos pagos que se puede hacer famoso gracias al penúltimo bluf que nos llega de la pérfida Albión.

20 oct 2010

NEW BROOKLYN





Warp está sabiendo reinventarse, y la faceta eléctrica no chirría en absoluto en el mítico sello. The Hundred In The Hands son un dúo de Brooklyn, formado por Eleanore Everdell y Jason Friedman, que practican eso que se ha calificado como avant-pop. Acaban de publicar su primer largo (The Hundred In The Hands), producido por Jacques Renault. La gracia del invento es que a pesar de que hacen pop de baile, es bastante relajado, y hasta cierto punto etéreo. Siempre nos quedarán las remezclas para darle un poco de alegría al cuerpo.
Rur
http://www.myspace.com/thehundredinthehands
http://thehundredinthehands.com/

19 oct 2010

MARAKESH



Debo ser el único al que le gusta Heligoland. Y mucho. Así que me parece fantástico que sigan explotando la senda de su quinto álbum de estudio. Ahora le toca el turno a un nuevo ep, el titulado Atlas Air, que saldrá el 22 de noviembre próximo. Además del tema que da título al mismo (con remezcla añadida a cargo del DFA Tim Goldsworthy), lleva un corte inédito que quedó fuera de Heligoland, Redlight (con su correspondiente restauración gracias a Clark, artista de Warp). Serán sólo 1.000 copias en plástico negro en beneficio de la organización benéfica War Child. Pese a todo, las causas perdidas no acaban perdiéndose.
Rur

18 oct 2010

NOSTALGIA DEL FUTURO



Da la impresión de que todo lo que se mueve en el mundo de la música electrónica actual ha de llevar la etiqueta de dubstep, y eso es un grave error. Ya se está utilizando el término post-dubstep porque nadie puede encasillar lo que se nos viene encima. Y este es el caso de Darkstar y North (Hyperdub), su debut largo recién salido del horno (hoy mismo). Estamos hablando de pop cantado hecho con máquinas. Sería como una puesta al día de los pioneros del synthpop inglés ochentero (quizás por eso versionean Gold de The Human League), pero a baja velocidad y con altas dosis de romanticismo en sus melodías. A ver si esta marea británica inunda la vieja Europa, que falta que nos hace.

BABILONA



Sinceramente, pensaba que aquí no teníamos escena electrónica. Pero me he equivocado, y de eso que me alegro. Pulshar es un proyecto que hace ambient dub, un término que no oía desde los tiempos del sello inglés Planet Dog. Pablo Bolívar y Aphro Sáinz forman este dúo tan singular en este país tan curioso. Yo, que soy un enamorado del reggae, y especialmente del dub, estoy alucinando después de saber que algo así existe a la vuelta de la esquina. Es el momento de pillarse Inside (Desolat) y de disfrutar de la cadencia del placer.
http://www.myspace.com/pulshar

ON STAGE




Lo nuevo de Depeche Mode, Tour Of The Universe: Barcelona 20/21.11.09 (Mute), ya tiene fecha de salida definitiva: el 8 de noviembre próximo. Después de 102 conciertos, 40 países y 2,7 millones de espectadores, rentabilizan aún más la inversión efectuada en esta monstruosa gira con la publicación de un dvd (21 cortes + 4 bonus tracks) y 2 cds (los 21 cortes sólo) de las actuaciones que tuvieron lugar en el Palau Sant Jordi de Barcelona. Si eres un megafán tirarás de la edición super deluxe, que incluye un segundo dvd (el documental Inside The Universe, 7 screen films de Anton Corbijn, 2 rehearsals, 4 bonus tracks montages y 4 clips).
Yo estuve el primer día, y sinceramente, no fue un concierto que pase a la historia, ni mucho menos, pero la pasta es la pasta.

TIMELESS


El 27 de septiembre pasado salió por fin el directo de Yazoo, Reconnected Live (Mute). Grabado los días 18 y 19 de junio de 2008 en el Hammersmith Apollo de Londres durante el Reconnected Tour, que les llevó por Europa y Norteamérica después de 25 años de separación. Producido por Yazoo, grabado por Martin Hildred y mezclado por Vince Clarke y Dave Loudoun, son dos cds con 21 temas, cuya edición de lujo lleva un librito de 32 páginas de tapa dura (la de descarga digital trae un tema inédito, Get Set). La gracia de esta grabación es poder escuchar por primera vez en vivo las canciones del segundo álbum de estudio del grupo, You And Me Both, saborear las interpretaciones de Clarke usando la más moderna tecnología digital y disfrutar de la voz tan personal de Alison Moyet. Veremos qué pasa a partir de ahora con Yazoo.
Rur

17 oct 2010

INGENIEROS DEL ALMA



Cuando uno se dedica al periodismo amateur, y sin ánimo de lucro, ejerce de entrada algo tan etéreo como es la autocensura. Escribe de lo que le gusta, sin evitar nunca la crítica justificada. Quizás se pueda pecar de subjetivismo, pero pienso que sólo el fan puede hablar de manera "seria" de algo que realmente conoce, aprecia y valora. Es una pérdida de tiempo tocar temas que te dan igual, que sólo te provocan aburrimiento, o peor aún, desprecio. Mientras que no haya contrapartida material, que sólo prevalezca el amor al arte.
Después de esta larga introducción, sólo me queda decir que tengo que agradecer muy mucho que haya gente que abra mis oídos, que me ayuden a ampliar mis conocimientos y gustos. Y de esa manera llegó a mí la música de los londinenses Engineers. El 27 de septiembre pasado sacaron su tercer largo, In Praise Of More (Kscope). La formación ha sufrido una metamorfosis en estos últimos 15 meses. Ahora son un quinteto (Phipps, Peters, Land, Linley y Ulrich Snauss), después de la marcha de dos de sus antiguos miembros tras la salida del segundo álbum (Three Fact Fader, 2009). Los certifican como dream-pop, pero yo prescindiría del añadido delantero. Es un grupo pop sin más, que ya es muchísimo. Se nota la mano electrónica de Snauss, pero no se olvidan que vienen de la electricidad. Sus canciones son bellas, y sólo eso hará que te compres, o no, el disco. A fin de cuentas, nos movemos por impulsos. Y que dure mucho tiempo.
Rur

16 oct 2010

LA NOCHE NOS CONFUNDE






Más música interesante para este otoño. Esta vez viene de Filadelfia y la trae un dúo formado por Patrick Marsceill y Jon Banthmus, cuyo debut largo se publicará el próximo 26 de octubre en Dead Oceans: Nocturne Of Exploded Crystal Chandelier. Bedroom-pop melódico, electrónica atmosférica, shoegazing ambiental... construidos sobre loops y distorsión. Algo así como lo que se podría encontrar entre The Strokes y Animal Collective. Pero más allá de las etiquetas y las similitudes, siempre nos va a quedar la belleza de unas texturas ensoñadoras.
http://soundcloud.com/sun-airway

AQUÍ Y AHORA




MIT no son, ni mucho menos, unos recién llegados. Llevan desde 2004 intentando descubrir la cuadratura del círculo. Son un trío (Tamër Özgönenc, Edi D. Winarni y Felix S. Römer) de Colonia que empezó a experimentar bajo las influencias del post-punk y la no wave. Hasta 2008 no editaron su primer álbum, Coda, de sonido electrónico tranquilo y organizado. Esto le llevo a girar por China, India e Inglaterra. Durante la preparación de su segundo largo conocieron a Emil Schult, antiguo letrista de Kraftwerk. Con éste desarrollaron el concepto y las letras de Nanonotes. Lo grabaron en Londres, en el estudio de Jas Shaw de Simian Mobile Disco, que produjo el disco. Utilizaron sintentizadores modulares para conciliar la tradición electrónica alemana con la visión universal del pop. Melodías y ritmos de pop sintético retroactual cantadas en alemán para un disco que vió la luz en septiembre pasado en Cooperative Music. Lástima que se le esté prestando tan poca atención a un trabajo tan recomendable como es este Nanonotes.
http://www.mitmitmit.net/

FACEBOOK APESTA



The Social Network quizás sea la película del año (ahora mismo está arrasando en los USA). Quizás la vaya a ver porque se acaba de estrenar por estos pagos (Fincher me gusta, no es nada predecible, y eso es de agradecer). Pero ahora mismo lo único que he podido palpar de primera mano es su banda sonora original, y creo que estamos ante una obra mayúscula.
Trent Reznor es una rock'n'roll star (el alma de Nine Inch Nails, autor de las bandas sonoras de Natural Born Killers y Lost Highway y productor de Marilyn Manson, entre otras hierbas), pero Atticus Ross es un "desconocido" con un currículum apabullante: programador de Bomb The Bass, Barry Adamson y N.I.N., productor de Jane's Addiction, Korn y Perry Farrell y remezclador de Grace Jones y Neneh Cherry, y sólo cito los nombres conocidos por todo el mundo. Así que la suma de estos dos geniecillos ha dado por resultado una música totalmente electrónica, oscura y ambiental, de una belleza apabullante, nada habitual para una peli tan "normal" como ésta. Supongo que en ese contraste tan brutal es donde radica la magia de estos diecinueve cortes.
No estaría nada mal que recibieran el próximo Oscar al mejor score, ya que molaría ver a Reznor, todo un profeta de la independencia y la autogestión, recogiéndolo en pleno epicentro de la tan establecida industria del entretenimiento cinematográfico.

15 oct 2010

101



Los días 1 (a las 16 h. en Aribau Multicines) y 7 de noviembre (a las 22 h. en Aribau Club) se podrá ver el 101 (1989) de Depeche Mode en pantalla grande durante la celebración del In-Edit (Festival Internacional de Cine Documental Musical de Barcelona) 2010. No estoy seguro si es la primera vez que se ve aquí en un cine, pero por si acaso no habrá que perdérselo.
Rur

NACHO CANUT RECOMIENDA...

14 oct 2010

DE LOS MUERTOS



Y esto de lo que voy a hablar a continuación es lo que ocupa casi totalmente mis oídos desde ayer a estas horas. Demdike Stare son un dúo mancuniano (Miles Wittaker y Sean Canty) que graba para Modern Love un brebaje compuesto por the sonic leylines of cult soundtracks, arabesque dubs and psychotomimetic ephemera with a proper lancastrian twist (eso dice su myspace). Este 2010 ya llevan un par de discos, Forest Of Evil y Liberation Through Hearing, y anuncian un tercero para el 29 de noviembre, Voices Of Dust (sólo un par de cientos de copias en vinilo). Y si nada lo impide, antes de que acabe el año saldrá un triple cd titulado Triptych, que recogerá las tres obras editadas durante este año, para todos los que no hayan podido hacerse con la edición limitada de VOD. De lo más excitante que he escuchado en estos últimos tiempos.
Rur
http://www.myspace.com/pookawig

TEXTURA Y RITMO






Los tiempos han cambiado definitivamente. Hay que estrujarse muy mucho la pelota para conseguir que la gente compre música. Y en esas estamos que a Ghostly International no se le ha ocurrido otra cosa que coger todas las referencias de su subsello SMM (un total de 15, pese a que el título del artefacto, I-XIII: The SMM Collection, hace referencia a 13, ya que incluye un par de recopilatorios) y ponerlas en decarga digital conjunta (unas 1.5 GB) a un precio de 40 euros (menos de 30 euros al cambio). Como reza el subtítulo de la compilación, enigmatic ambient and experimental music, a lo que yo añadiría para todos los bolsillos inteligentes.

12 + 7




Otro que va a republicar su último disco (salió en marzo), en este caso su segundo largo, es Paul Rose, capo del sello Hotflush y dueño del alias Scuba, con el que firma este Triangulation (Interpretations), original más mini elepé de remezclas y versiones. Saldrá el 15 de noviembre, y contará con las colaboraciones de Deadbeat, FaltyDL, Joe, Will Saul & Mike Monday, Deadboy y el propio Scuba. Más post-dub para estos momentos turbulentos que estamos viviendo, donde descubro cada día que pasa mucha música interesante e "innovadora". La crisis hace milagros artísticos sin prisa y sin pausa, de eso podemos estar seguros.
Rur
http://www.myspace.com/paulhotflush

8 oct 2010

WIRRAL






Mike Barnes está detrás de Forest Swords. El próximo 22 de noviembre se reeditará toda su obra publicada en el sello No Pain In Pop (un mini álbum que salió en marzo y un 7" que se editó a finales de julio) bajo el título de Dagger Paths. Música intrigante que bascula entre el post-pop y el post-dub. Se agradece que haya gente que vea más allá de sus narices musicales. Lo mejor es escuchar la "diferencia".
Rur
http://www.myspace.com/forestswords

NACHO CANUT RECOMIENDA...

http://nanosonico.com/2010/10/podcast-las-7-de-jet-7-de-nacho-canut/

7 oct 2010

GOES DUB



Cada día me gusta más el dub, cada día me gusta más el reggae, cada día me gusta más el ska, cada día me gusta más la cadencia jamaicana. Así que cuando me enteré que el grupo preferido de Sofia Coppola abrazaba la fe de Jah, salté de alegría. Suecia capital Kingston.
Rur
http://soundcloud.com/surfing-on-steam/the-radio-dept-never-follow-suit/s-SnMoZ
http://www.myspace.com/officialradiodept

LADBROKE GROVE



¿Crisis? ¿Qué crisis? Nunca antes había sonado tanta y tan buena música. Han cambiado los medios, el fin se justifica por sí solo. Y el sello Young Turks es buena prueba de ello. El Mercury Prize de 2010 se le ha dado a quien más lo merecía. ¿No es así?
Rur
http://soundcloud.com/youngturks/sets/dog-bite-gold-rings-last
http://soundcloud.com/youngturks/sets/yt047-el-guincho-pop-negro
http://soundcloud.com/youngturks/sets/yt042-kwes-no-need-to-run-ep
http://soundcloud.com/youngturks/sets/sampha
http://soundcloud.com/youngturks/sets/holy-fuck
http://soundcloud.com/youngturks/sets/the-xx
http://soundcloud.com/youngturks/sets/kid-harpoon-once
http://www.myspace.com/turkishdelights

6 oct 2010

ARTWORK



Todo vuelve porque nada se ha ido. La salvación y recuperación de la música electrónica pasa por el dubstep y el grime, una puesta al día de lo que fue el trip-hop bristoliano. Recicla o muere. Y Various Production, junto a Burial y dj/rupture, son la punta de lanza de este nuevo déjà-vu.
Lo nuevo de este dúo inglés es un white label con tres cortes (los abajo presentes), que se puede adquirir en su nueva web (http://various.co.uk/), estrenada el pasado 1 de octubre. Nos prometen, a partir de ahora, un retorno a su prolífica producción anterior, así que aburrirnos, lo que es aburrirnos, no nos vamos a aburrir.
Rur
http://soundcloud.com/various/gain
http://soundcloud.com/various/loss
http://www.myspace.com/various

MACHINE POP NOIR





Si gente como Trevor Jackson (Playgroup), Tim Goldsworthy (DFA), Andrew Weatherall o Peter Hook han colaborado, de una u otra manera, con este trío afincado en Londres, por algo será. No son la octava maravilla, pero de entrada no aburren a las ovejas. El primer álbum (Detachments) de estos chicos está producido básicamente por James Ford (Simian Mobile Disco), y es un cruce casi perfecto entre la cool wave ochentera y los herederos actuales de la oscuridad de Joy Division. Sabia nueva para algo tan antiguo como es el after-punk.
Rur

5 oct 2010

RETROWAVE




4AD no se pierde una. Va a lanzar mundialmente el debut de George Lewis Jr., el último descubrimiento de Chris Taylor (Grizzly Bear), que ha producido Forget, la puesta de largo de Twin Shadow, para su propio sello. Estamos ante la penúltima reencarnación de los nuevaoleros ochentas, bastante más personal que la mayoría de productos contemporáneos, y mucho más interesante que la ola de chillwave que nos invade.
Rur

4 oct 2010

MANDRAGORA OFFICINARUM















Desde el 4 de diciembre de 2009 hay un proyecto audiovisual en marcha, encabezado por la cantante sueca Jonna Lee (no se sabe nada de los productores que hay detrás) y  lanzado desde YouTube, que se dedica a lanzar una serie de vídeos, 13 en total (6 de muy corta duración y 7 con canciones completas), con imágenes misteriosas y música electrónica entre alternativa y experimental. En su último "mensaje" nos anuncian un concierto del "grupo" para el 16 de noviembre próximo. He puesto aquí todo lo que se ha colgado en el canal de YT, que tiene el mismo nombre que el "invento", para que vosotros mismos juzguéis que hay o puede haber detrás de este nombre tan enigmático antes de que llegue tan magna fecha.
Rur

1 oct 2010

RIQUEZA MENTAL



"El origen de mis ideas está en mis reacciones ante el sonido. Encuentro que el sonido es lo que dispara mi imaginación. Me pasé toda mi infancia tumbado junto a los altavoces con los ojos cerrados, escuchando música mientras imaginaba cosas, así que casi tengo una biblioteca mental de conexiones entre imágenes y sonidos".
Chris Cunningham no firmaba un videoclip desde 2006 (Sheena Is A Parasite, The Horrors), siendo su última obra un anuncio para Gucci Perfume (Gucci Flora, 2009). Ahora ha puesto su buen hacer a merced de Gil Scott-Heron en New York Is Killing Me, un tema de su último largo, I'm New Here, donde además Chris toca la guitarra. Bastante más sutil de lo que nos tiene acostumbrados, el marido de Björk nos fascina con un "simple" juego de claroscuros filmados en el metro. El clip fue estrenado en el MOMA, cuya web asegura que Cunningham está ultimando su primer álbum audiovisual.
Rur