NOVEMBER RAIN

Estoy repasando los últimos 'discos' que han caído en mis orejas, y de eso irá este post. 

En estos momentos estoy escuchando Words And Music By Saint Etienne (ya sé, es más viejo que el lunes 26 de noviembre, pero es muy bueno, y la calidad atraviesa todas las barreras espaciotemporales conocidas como si margarina fuera). En cambio, Bish Bosch, del sobrevalorado Scott Walker, me parece un truño de cuidado. Entre Pinto y Valdemoro se encontrarían las dos joyitas de Amy Winehouse (Lioness Hidden Treasures y At The BBC), el retorno de Kreidler (Den), el penúltimo recopilatorio de los Stones (Grrr!), el directo 'añejo' de Suede (Live At The Royal Albert Hall 24 March 2010), la nueva gracia de Madness (Oui Oui Si Si Ja Ja Da Da), la reedición de The Velvet Underground And Nico (esta vez 45 aniversario), un par de puestas al día de Aztec Camera (Knife y Stray), el disco de remezclas de Mogwai (A Wrenched Virile Lore), lo último de Eyeless In Gaza (Butterfly Attitude), la plasmación de la resurreción de Led Zeppelin en formato concierto (Celebration Day), la recuperación de los singles de A.R. Kane (Complete Singles Collection), lo siguiente de Barry Adamson (I Will Set You Free), las recientes nuevas visiones de temas ya conocidos de Björk (Bastards), la reaparición de Claudia Brücken (Lost Are Found), la antología de DJ Shadow (Reconstructed The Best Of DJ Shadow), mi descubrimiento de La Bien Querida (Ceremonia), la vuelta de tuerca de Lana Del Rey (Born To Die (The Paradise Edition)), Smalhans de Lindstrom, Awash de Manual, Back To Mono de NON, la BSO de Pusher de Orbital, Quiet Heart, un buen repaso a la obra de The Go-Betweens, y algo-alguien que está muy de moda: The Weeknd y su Trilogy. No quiero olvidarme de algunas obras menores (los recientes cortos de How To Destroy Angels, NIN, The New Division y School Of Seven Bells. Y del tema mensual (casi casi) de los geniales Chromatics, Cherry.

Una selección heterodoxa, políticamente incorrecta, inconexa, díscola y caótica, pero que refleja muy bien lo que te puedes encontrar si escarbas un poco en las estanterías de Discos Mercadona. Un buen mes, sin duda alguna.

NUEVE PULGADAS BAJO TIERRA

Trent Reznor sigue repartiendo (h)ostias. Hoy ha publicado el segundo ep de How To Destroy Angels (el trío formado por su mujer, Mariqueen Maandig, el productor y socio en sus últimas aventuras musicocinematográficas, Atticus Ross, y él mismo), An Omen (Hype Machine). Y la siguiente va a ser el próximo regreso de Nine Inch Nails, santo y seña del rock industrial, anunciado, en formato de disco y posible directo, para un futuro inminente. Eterno y retorno son las palabras mágicas usadas, de un tiempo a esta parte, como posible salida de la crisis profunda que asola desde hace demasiadas lunas a la música popular.

MÚSICA NADA DISCRETA

Brian Peter George St. John Le Baptiste De La Salle Eno es punto y aparte. Aprovechando que dentro de cuatro días (nunca ha sido más acertado el dicho) publica un nuevo álbum, Lux (Warp), que sirvan estas modestas palabras como reconocimiento a su ingente aportación al mundo de la música POP. Alguien que ha estado en Roxy Music, alguien que 'inventó' el ambient (hablo de 1978), alguien que ha producido lo mejor de U2, David Bowie, Devo o Talking Heads, y alguien que ha grabado un disco como My Life In The Bush Of Ghosts merece respecto eterno (pese a Coldplay). Que así sea.

JAH WAR

The Bug es Kevin Martin. Y Kevin Martin es God, Techno Animal, Ice, Curse Of The Golden Vampire, Pressure y King Midas Sound. Y, actualmente, detrás de The Bug está Ninja Tune. Y ya son tres largos en su haber (y hay uno nuevo previsto para ya). Y esto es una mezcla de grime, hip hop, ragga, dubstep y dub techno. Apocalypse now forever.

http://ninjatune.net/us/artist/the-bug

THE BEAUTIFUL LOSERS

Siempre hay debilidades inexplicables. Un malditismo sentimental invisible nos rodea permanentemente. Y eso es lo que yo siempre he sentido por Broadcast. Y por eso me alegro que aún no hayan hincado la rodilla, pese a los vaivenes desafortunados que les ha provocado la vida. Hay nuevo material discográfico póstumo original de los chicos 'raritos' de Warp (quizás no tanto como Maxïmo Park): la BSO de Berberian Sound Studio (dirigida por Peter Strickland, y estrenada en Inglaterra el pasado mes de agosto) en la que estaban trabajando Trish Keenan y James Cargill antes de la muerte de la primera, saldrá el próximo 7 de enero. Entre Cargill, Strickland y Joakim Sundstrom (supervisor sonoro del film) le han dado el barniz final al trabajo iniciado por el dúo extinto. Tenemos que felicitarnos por saber que nunca hay nada finito.

UV DC PM

Brilliant (2012) es el último álbum de estudio de Ultravox después de 28 años (U-Vox es de 1986, pero ya eran un trío, Warren Cann había sido expulsado) de silencio. No es una maravilla, pero tampoco un reducto sólo para fans. Aquí ha pasado inadvertido, allí aún les permite 'largas' giras. Quizás ya no haya más porque sólo una vez en la vida confluyen los planetas para conseguir algo único (la pedorrez no me abandona).

AUTUMN IN NEW YORK

Rework Philip Glass Remixed (The Kora Records, 2012) es el disco que escucho y escucho estos días de frío incipiente. Es uno de los regalos previstos (en teoría) para el 75 cumpleaños del Sr. Glass, y se editó hace una semana. De la mano de gente tan lúcida, como Amon Tobin, Cornelius o Beck, que recrean (término amplio, no voy a ser reduccionista) la música del Sr. Glass, nos damos un bonito festín de buena música, "que sólo algunas minorías entienden" diría el listillo de turno. Como bien ha denunciado Santiago Auserón ("El mundo es muy vasto, y están pasando muchas cosas, pero predomina una tendencia en la industria cultural y los medios de comunicación a no ver más que lo que produce rendimientos más rápidos y fáciles. Entonces sólo se refleja la música más tonta e inútil, y deja escapar a las que tienen más sustancia, más emoción, más vibración, y más posibilidades de durar; y que además van a durar, de todos modos, aunque los medios no lo quieran favorecer"), creo que esto podría ser justo lo contrario, cierta música para las masas que va directa a la línea de flotación de la mediocridad artística reinante. Amén (a estas horas soy un pedante gilipollas, lo siento).

OCTUBRE ROJO

Me da mucha pereza. Cada vez más. Pero cierta rutina a veces es saludable. Aquí traigo un pequeño resumen de lo que me ha gustado de este último mes (más o menos, las fechas bailan), hablando de música pop (ular). Hay un poco de todo, y un mucho de nada, como siempre.

NON TERRAE PLUS ULTRA

Buenos días tengan ustedes. La crítica ya les ha dado para el pelo. Quizás sea verdad, estiran gratuitamente algo que no pasa de ser brillante en un instante preciso, pero lo jodido de marcar un estilo (concepto) es que puede llegar a aburrir, y más en una primera obra. O no. A mí me gustan. No son nada del otro jueves, pero hay tan pocas cosas que merezcan la pena en estos momentos que cualquier sucedáneo bien pertrechado pasa por ser una perla entre tanto cerdo virtual. Por cierto, estoy hablando de Ultraísta (en unos medios lo acentúan, en otros no, así que me ciño a lo que veo que sale en la portada del disco), el proyecto de Nigel Godrich (junto a la cantante Laura Bettinson y el batería Joey Waronker). El álbum se llama igual que el combo, y salió el pasado 2 de octubre vía Temporary Residence. Es más divertido que cualquier ejemplo de trip-hop adocenado que me podáis citar, a ratos me recuerda a Stereolab y David Lynch les ha remezclado Strange Formula, así que cuentan con todo mi apoyo, esperando prontas y nuevas mutaciones más ariscas que las vistas por ahora.

BEFORE, AFTER, ALWAYS

Son días tranquilos, musicalmente hablando. O es el preludio a la tormenta navideña que se avecinará tarde o temprano, o la travesía del desierto es dura, y dura más de la cuenta. Por eso me tengo que conformar con las gotas que destila algún que otro advenedizo, o seguir revisando eternamente a los clásicos. Como lo segundo es lo habitual en mi caso, y aprovechando que el Támesis pasa por Londres, PSB se han convertido en la última frontera de la modernidad (sinceramente, por dejación de sus coetáneos) en mi pequeño mundo sintético (por artificial y por electrónico). Elysium (2012) es un tren de largo recorrido, eso está claro, que gana día a día, cosa de la que me alegro porque se presenta un otoño aburrido, musicalmente hablando.

MÁS UNDERGROUND QUE VELVET

Octubre empieza fuerte. El gran John Cale publica hoy Shifty Adventures In Nookie Wood (Double Six - Domino), su primer largo de estudio desde hace 7 años. Grabado en Los Angeles, aunque suene más europeo que americano, coloca a su autor otra vez en la parte delantera de la tan cacareada música 'avanzada'. Escuchando el disco llego a la conclusión que Lou Reed se está recreando demasiado en ver, a través de los cristales de su residencia de día, el jardín que nunca volverá a pisar.

http://soundcloud.com/double-six/sets/john-cale-extra-playful/

VIVIR AL DÍA

Hoy es 29 de septiembre. Se está acabando el tercer trimestre. Llueve. Me he puesto manga larga. Momento perfecto para recuperar los restos del naufragio veraniego. The Raveonettes, Laetitia Sadier, Dum Dum Girls y Echo Lake, banda sonora ideal para este nuevo otoño.

EMPIRE

Segunda entrega videográfica de An Introduction To... / Reproduction Prohibited. En este caso perteneciente a uno de los dos temas inéditos de la recopilación, una versión en alemán del único 'gran' éxito de Daniel Miller (como The Normal). Gran disco para disfrutar durante estos cuatro meses que quedan para que se 'acabe' el mundo.

“The cover version can be seen as a cynical populist tactic by artists lacking in originality, a gesture of contempt or as a respectful example of good taste and seriousness. Laibach’s open rejection of originality makes the first view irrelevant and the new originals are too ambivalent to be either entirely contemptuous or totally respectful. A Laibachised song is sometimes more kitsch, sometimes more serious and sometimes more emotional than the 'old original' it is based on. Laibachisation re- and de-animates a song, reviving it for long enough to dispatch it again”.

Alexei Monroe, author of Interrogation Machine: Laibach And NSK, from the Reproduction Prohibited sleevenotes.

LAIBACH ES GRANDE

El próximo 3 de septiembre saldrá An Introduction To... Laibach / Reproduction Prohibited (Mute), un recopilatorio de 15 versiones, una de sus especialidades, del grupo esloveno que han ido editando a lo largo de su carrera. Trae un par de inéditos (de The Normal y Bob Dylan, respectivamente), dos temas que no salieron en ninguno de sus discos de estudio (Mama Leone y Bruderschaft, éste último un tema original de ellos dentro de un recopilatorio-homenaje de grupos eslovenos a Kraftwerk, el nº 2 de la serie) y una remezcla de B Mashina (de la banda sonora de Iron Sky). Otra obra maestra de estos genios de la retranca oriental.

IBERIA SINTÉTICA

Hay un sello en Barcelona que se ha empeñado en rescatar los restos del naufragio de cierta cara oculta de otra movida nacional ochentera, ésa que rindió un culto incipiente a las máquinas generadoras de sonidos y ritmos. No todo fue Aviador Dro (que ellos también tocan) y efectos colaterales. Hubo francotiradores que nunca salieron de entre las ruinas. Fue el caso de TodoTodo, La Caída De La Casa Usher, Línea Vienesa o Autoplex, entre otros. Y ahora es el momento de que lleguen restaurados a nuestras ávidas orejas, faltas de maná interesante pese al tsunami de oferta reinante. Se aprecia este afán recuperador porque quizás el futuro se encuentra en el pasado.

http://domestica.bandcamp.com/album/v-a-non-plus-ultra-1980-1987-2012-ref-dom03l
http://domestica.bandcamp.com/album/todotodo-tecnodelia-tendencias-1980-1981-2012-ref-dom09-l
http://domestica.bandcamp.com/album/l-nea-vienesa-remando-en-el-volga-2012-ref-dom06-l-3
http://www.domesticaorder.com/

VISIONES DEL FUTURO

La sombra de Kate Bush es muy alargada. Y la de muchas otras divas 'electrónicas' que en el mundo son y han sido. Gazelle Twin podría ser el resumen, y puesta al día, de tan reconocido puesto. Con un único álbum (The Entire City, Anti-Ghost Moon Ray Records, 2011), y su versión remezclada (The Entire City Remixed, AGMRR, 2012, a cargo de gente como John Foxx o Scanner, entre los más conocidos), ha colocado a Elizabeth Walling en el firmamento de las futuras estrellas a seguir. Hasta el hábil Ridley Scott la ha utilizado para la promoción de su Prometheus. Hace algo más de un año que hablé de ella, sigue adelante con pulso firme.

LA CARA OCULTA DE AMÉRICA

Nuestro amigos de Akron siguen dando el callo. Ahora le dedican una canción a un perro que tuvo Mitt Rommey (el candidato republicano a ser presidente de los USA este próximo otoño), que se hizo famoso por estar 12 horas en la baca del coche del presenciable mientras éste iba desde Belmont (Massachusetts) hasta Beach O'Pines (Ontario), un trayecto de 1050 km (menudo viaje, éste sí que era de verdad, no como otros), porque era el lugar más cómodo para el can (Rommey dixit). Está claro que la anécdota es lo de menos, que lo importante es la canción, muy en la línea chula de lo que nos tiene acostumbrado el quinteto devolucionado.  http://soundcloud.com/orchardmktg/devo-dont-roof-rack-me-bro
Aprovecho para colgar un vídeo del último álbum de Devo, Something For Everybody (2010), que se me pasó visionar en su momento (nunca llegó a todo, no hay nada como el factor sorpresa).

IT

OMD terminará entre septiembre y octubre próximos el que será su décimosegundo álbum de estudio, el segundo después de la reunión de 2010. Se titulará, si nadie lo cambia, English Electric. Del anterior, History Of Modern, se comenta que ha vendido en Europa la nada despreciable cifra de 100.000 copias. Esperemos que el siguiente mantenga tanto el tipo, a todos los niveles, como el anterior.

DANCE DE AQUÍ

Si hace nada alababa a TSOWC, no puedo hacer menos por The Congosound, que han vuelto a la vida con fuerza desde julio pasado. ¿Regresan para quedarse?

http://www.myspace.com/thecongosound/
http://thecongosound.bandcamp.com/

MMXII

Una de las pocas cosas interesantes de música electrónica que se hacen por aquí. Su nuevo largo, Hope Only Brings Pain, está listo, sólo falta que lo pongan a disposición de sus fans, que será en otoño, que tan cerca está.